Artyści

Denys Molerio Pena „Dynamic Decay", obraz olejny na płótnie, 120 x 100 cm, sygnowany na odwrociu

Dynamic Decay to medytacja nad paradoksem przemijania – procesu, który jednocześnie niszczy i umożliwia odrodzenie. Denys Molerio buduje kompozycję opartą na niemal ascetycznej palecie barw, w której monumentalna biel charta staje się symbolem czystości, kruchości i wewnętrznego napięcia. Zwierzę nie atakuje ani nie broni się; z niezwykłą koncentracją bada owoc noszący ślady rozkładu. Ten pozornie prosty gest urasta do rangi filozoficznego pytania o naturę czasu i nieuchronność przemiany.

Charakterystyczna dla twórczości Molerio precyzja realistycznego malarstwa splata się z poetyką surrealizmu. Zniekształcona poza psa wykracza poza anatomię, stając się metaforą elastyczności świadomości wobec tego, co nieuniknione. W świecie artysty rozpad nie jest końcem – jest momentem przejścia, w którym piękno i utrata współistnieją, a delikatna równowaga między życiem i śmiercią ujawnia się w ciszy jednego, uważnego spojrzenia.

Denys Molerio Pena jest artystą kubańskim. Ukończył z wyróżnieniem Akademię Sztuk Pięknych San Alejandro w Hawanie. Podjął także studia jako stypendysta w Institute Superior of Arts (ISA) w Hawanie. Jest członkiem Kubańskiego Narodowego Związku Artystów Plastyków. Dotychczas Jego twórczość prezentowana była na wielu wystawach krajowych jak i międzynarodowych.

Jolanta Wiszniewska Domańska, „Niebieskie ptaki”, serigrafia, 35x49,5cm, Nr 0-a, 1997

Wymiary bez oprawy: 35x49,5 cm

Rok produkcji: 1997

Joanna Krystyna Wiszniewska-Domańska (ur. 1946 w Łodzi) – polska graficzka, rysowniczka.

Joanna Wiszniewska-Domańska w 1972 uzyskała dyplom Państwowej Wyższej Szkoły Sztuk Plastycznych w Łodzi w pracowni Stanisława Fijałkowskiego. W 2001 na podstawie pracy Wystawa prac rysunkowych i graficznych otrzymała doktorat w zakresie grafiki na Akademii Sztuk Pięknych w Poznaniu. Tamże habilitowała się w 2005, przedstawiwszy dzieło „Alchemia podróży”. Wystawa grafiki i rysunku. W 2022 otrzymała tytuł profesora sztuki w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki.

Zaprezentowała ok. 30 wystaw indywidualnych i kilkadziesiąt zbiorowych. Jej prace znajdują się między innymi w Bibliotece Narodowej w Warszawie i Muzeum Sztuki w Łodzi.(Wikipedia)

Jacek Frąckiewicz „Noc", akryl na płótnie, 30 x 24 cm

Cena zawiera oprawę

Józef Wilkoń "Rumaki złotem w słońcu lśnią", autorska technika mieszana na papierze, 21 x 34,5 cm,

(z passpartout i oprawą 37,5 * 51,5 cm) 2024 r. 

 Józef Wilkoń jest ilustratorem, malarzem oraz rzeźbiarzem. Na jego dorobek składa się blisko 200 książek dla dzieci i dorosłych. Ilustrowane przez Niego wydawnictwa przetłumaczono na ponad 20 języków.

Czarna pantera inkografia rozmiar S 14 * 18,5cm

Józef Wilkoń, Zima, inkografia rozmiar L 37 * 49 cm. 

Józef Wilkoń jest ilustratorem, malarzem oraz rzeźbiarzem. Na jego dorobek składa się blisko 200 książek dla dzieci i dorosłych. Ilustrowane przez Niego wydawnictwa przetłumaczono na ponad 20 języków.

Historia pewnej miłości, rozmiar L 47,5*44 cm

Józef Wilkoń jest ilustratorem, malarzem oraz rzeźbiarzem. Na jego dorobek składa się blisko 200 książek dla dzieci i dorosłych. Ilustrowane przez Niego wydawnictwa przetłumaczono na ponad 20 języków.

Czarna pantera inkografia rozmiar L 38 * 49cm

Przyjaciele, inkografia rozmiar L 47,5*44,5cm.

Józef Wilkoń jest ilustratorem, malarzem oraz rzeźbiarzem. Na jego dorobek składa się blisko 200 książek dla dzieci i dorosłych. Ilustrowane przez Niego wydawnictwa przetłumaczono na ponad 20 języków.

Zakochane nosorożce rozmiar L 48 * 37 cm.

Józef Wilkoń jest ilustratorem, malarzem oraz rzeźbiarzem. Na jego dorobek składa się blisko 200 książek dla dzieci i dorosłych. Ilustrowane przez Niego wydawnictwa przetłumaczono na ponad 20 języków.

Zakochane nosorożce rozmiar L 18 * 14 cm.

Józef Wilkoń jest ilustratorem, malarzem oraz rzeźbiarzem. Na jego dorobek składa się blisko 200 książek dla dzieci i dorosłych. Ilustrowane przez Niego wydawnictwa przetłumaczono na ponad 20 języków.

"Historia pewnej miłości", rozmiar S 22,5*20 cm

Józef Wilkoń jest ilustratorem, malarzem oraz rzeźbiarzem. Na jego dorobek składa się blisko 200 książek dla dzieci i dorosłych. Ilustrowane przez Niego wydawnictwa przetłumaczono na ponad 20 języków.

Przyjaciele, inkografia rozmiar L 22*20,5cm.

Józef Wilkoń jest ilustratorem, malarzem oraz rzeźbiarzem. Na jego dorobek składa się blisko 200 książek dla dzieci i dorosłych. Ilustrowane przez Niego wydawnictwa przetłumaczono na ponad 20 języków.

Józef Wilkoń „Paradny krok", autorska technika mieszana na papierze, 13,5 x 15,5 cm (bez oprawy)

(29 * 30 cm w oprawie z passpartout), 2025 r.

 Józef Wilkoń jest ilustratorem, malarzem oraz rzeźbiarzem. Na jego dorobek składa się blisko 200 książek dla dzieci i dorosłych. Ilustrowane przez Niego wydawnictwa przetłumaczono na ponad 20 języków.

Józef Wilkoń „Zagrajmy w niebieskie", autorska technika mieszana na papierze, 15 x 21 cm (bez oprawy)

(29 * 36 cm w oprawie z passpartout), 2025 r.

 Józef Wilkoń jest ilustratorem, malarzem oraz rzeźbiarzem. Na jego dorobek składa się blisko 200 książek dla dzieci i dorosłych. Ilustrowane przez Niego wydawnictwa przetłumaczono na ponad 20 języków.

Józef Wilkoń „Paw w zielonym i niebieskim rozkwicie", autorska technika mieszana na papierze, 27 x 36 cm (bez oprawy)

(44 * 53 cm w oprawie z passpartout), 2025 r.

 Józef Wilkoń jest ilustratorem, malarzem oraz rzeźbiarzem. Na jego dorobek składa się blisko 200 książek dla dzieci i dorosłych. Ilustrowane przez Niego wydawnictwa przetłumaczono na ponad 20 języków.

Krzysztof Wojtarowicz „Bez tytułu", giclee na płótnie, 59,5 x 59,5 cm, 2023 r.

Krzysztof Wojtarowicz (1957-2004) studiował na Wydziale Malarstwa w pracowni prof. Stefana Gierowskiego w warszawskiej ASP. Dyplom otrzymał w 1981 r.  Po ukończeniu studiów zajął się scenografią telewizyjną. W 1984 r. uruchomił swoją Galerię Sztuki na Międzynarodowym Dworcu Lotniczym w Warszawie. W roku 1985 był współzałożycielem Galerii TWM w Geretsried w Niemczech. Zorganizował wiele wystaw współpracując z artystami z Włoch, Holandii,  i Francji. W 1994 r. wraz z Bogdanem Stodulnym założył Galerię Atelier Oddziału PTTK Warszawa - Śródmieście. W latach 1996-1998 pracował w Muzeum Narodowym w Warszawie. Był autorem wielu aranżacji plastycznych wystaw m.in. "Koniec wieku", „Warszawa i jej muzeum”, , „Sztuka polskiego modernizmu 1890 - 1914”, która została uznana za najlepszą wystawę roku 1996, a także „Paryż i artyści polscy wokół E..Bourdella 1890 - 1918”.

Krzysztof Wojtarowicz „Stany skupienia”, inkografia (druk), 74 x 54 cm, 2024 r.

Praca dyplomowa Krzysztofa Wojtarowicza z 1981 roku w pracowni Stefana Gierowskiego. Praca uzyskała najwyższą możliwą ocenę. Kopia wykonana jest na najwyższej jakości papierze przy użyciu najlepszych farb pigmentowych, co gwarantuje minimum 100 lat gwarancji jakości. Praca oprawiona w passpartout i ramę. Cena obejmuje zarówno pracę, jak i oprawę oraz passpartout.

Krzysztof Wojtarowicz (1957-2004) studiował na Wydziale Malarstwa w pracowni prof. Stefana Gierowskiego na Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie. Dyplom uzyskał w 1981 roku. Po ukończeniu studiów rozpoczął pracę przy scenografii telewizyjnej. W 1984 roku uruchomił Galerię Sztuki na Międzynarodowym Porcie Lotniczym w Warszawie. W 1985 roku był współzałożycielem Galerii TWM w Geretsried w Niemczech. Zorganizował wiele wystaw współpracując z artystami z Włoch, Holandii i Francji. W 1994 roku wraz z Bogdanem Stodulnym założył Galerię Atelier Oddziału PTTK Warszawa – Śródmieście. W latach 1996-1998 pracował w Muzeum Narodowym w Warszawie. Był autorem wielu aranżacji artystycznych wystaw, m.in.: „Koniec stulecia”, „Warszawa i jej muzeum”, „Sztuka polskiego modernizmu 1890 – 1914”, która została uznana za najlepszą wystawę 1996 roku, m.in. oraz „Artyści paryscy i polscy wokół E. Bourdella 1890 - 1918”.